一名女子在网上吐槽,
太原火车站候车厅壁画
上面的“仙女”们“衣不蔽体”,
十分“不雅”。
该吐槽引发不少争议。
对此,
太原火车站最新回应称,
该作品创作于30年前,
源自山西晋祠难老泉的一个美丽传说,
意在展示和弘扬山西优秀传统文化。
▲晋祠难老泉匾额 图源:如燕同学
据媒体报道,该名女子表示,当天她在太原车站候车厅等车时,偶然抬头看到了上面的壁画,但她越看越不对劲,用相机放大才看清楚,壁画上面的女性,都没有穿着上衣。她认为,如此大张旗鼓地将隐私部位裸露在外面并不妥当。
图源:新浪微博@直阿渣
“孩子看了怎么想?这是车站。”该女子表示,在她看来,这是车站,并不是图书馆和艺术馆,完全可以进行正常的宣传,更何况这种壁画本就没有多美,很担心让更多的小孩子看到,错以为暴露、穿得少就是对的,并不是什么都是艺术和文化。
该女子的吐槽在网上引发争议,有部分网友赞同她的观点,但也有不少反对的声音。
反对的观点——
赞同的观点——
对于网上的争议,太原铁路局太原站发文进行解释说明。文中表示,太原站注意到太原火车站候车室内《飞天壁画》引发部分网民关注和讨论。经核实,该壁画位于太原站第四候车室进站口上方,长33米,宽2.9米,于1994年由山西大学组织设计创作而成,2017年重新上色修复。太原站表示,该作品源自山西晋祠难老泉的一个美丽传说,集合中国优秀传统文化中的人物刻画和写意风格,衣饰、面容、身态呈现盛唐时期艺术特点,寓意祥和温暖,意在展示和弘扬山西优秀传统文化。“真诚感谢旅客朋友对候车环境的关心关注,我们将一如既往做好服务工作,为广大旅客出行营造一个温馨环境。”太原站称。
和佛教一样,飞天产生于印度地区。汉传佛教随着丝绸之路,自西向东传入我国,也将佛教艺术带入中国。
在传播的过程当中,飞天随着时间和空间的变化,本身形象也发生了改变。
敦煌壁画中的飞天,与洞窟创建同时出现,从十六国开始,历经十个朝代,历时千余年,直到元代末期。敦煌莫高窟492个洞窟中,几乎窟窟有飞天。
萌发期
北凉,北魏,西魏
十六国时期有一个政权叫作北凉,北凉控制着今甘肃西部、宁夏、新疆、青海的一部分,正好处于东西方交流的中心。当时战乱频发,避世思想大兴,人们在佛教当中寻找慰藉。敦煌石窟也在北凉时期得以创建。
此时飞天的造型,无论脸型还是服饰,均吸取了西域画法。其造型简朴,多为男性,似西方僧侣模样;用扭曲的身体来表示飞舞,多呈“U”字形。
▲敦煌最早的飞天
北凉 莫高窟268窟 西壁龛上
▲北凉 莫高窟272窟 窟顶南坡
到了北魏时期,飞天形象与中原本土文化的结合越来越深。尤其到了北魏的中晚期,飞天的脸型已由椭圆转为长条而丰满,服饰上有了明显的中原人物画特征,飞翔的姿态也多种多样。
▲怀抱琵琶的飞天形象
北魏 莫高窟257窟
进入西魏,飞天形象逐渐成熟,也与道教文化相结合。同时开始出现裸体飞天的形象。
▲飞天和中国传统的西王母形象结合在一起
▲弥足珍贵的裸体飞天形象
创意期
北周,隋
北周时期保留了裸体飞天,并且在色彩上更有创意。从阴暗偏冷,转入了色彩鲜明、线条疏朗,婀娜多姿、生机勃勃的景象。
同时飞天的造型更加重视音乐和舞蹈的表现。
▲头光男性飞天
北周 莫高窟428窟
隋朝虽然只有短短30年,但是开窟数量达到了上百个。此时的飞天形象基本上已经完全脱离了西域的色彩,从性别上来看也基本上为女性。
▲反弹箜篌飞天
隋代 莫高窟401窟
▲隋代 莫高窟276窟 窟顶北坡 反弹琵琶飞天
巅峰期
唐
我们所熟悉的飞天形象,基本上是以唐朝飞天为主。女性作为飞天性别的绝对主力军,衣着华丽,体态丰腴,姿态柔美。
▲献花飞天
盛唐 莫高窟39窟
▲散花飞天
中唐 榆林窟25窟 北壁
到了五代时期,飞天的发展已经显现出颓势,衣着上也不如唐朝华丽。
五代 莫高窟61窟
衰落期
宋,元
宋代壁画中,飞天绘制的整体趋势是逐渐走向衰落的。不仅飞天画的数量减少,而且造型过于统一,缺乏活力,精神凋涣,有些甚至是风骨孱弱,飞动无力,寡情乏韵。
▲捧珠飞天
宋 莫高窟76窟 北壁
▲宋代 莫高窟76窟 东壁 童子飞天
到了元朝,统治者信奉密宗。汉地密宗本身飞天不多,藏密更是没有飞天形象。因此到了元朝,这些飞翔在墙壁上的精灵最终消失在历史的长河之中。为数不多的就是类似于道教仙童的飞天形象。
▲元 莫高窟3窟 南壁
▲金发飞天
元 莫高窟3窟 北壁
图文版权归原作者或机构所有